
Bien maîtriser les outils de médiation est essentiel pour un·n musicien·ne, car ils permettent de créer un lien significatif entre la musique et le public.
La médiation de la musique est une passerelle entre l'art (votre art) et le public (vos publics), une invitation à découvrir la richesse de votre offre musicale et à la rendre accessible.
Elle permet au public de mieux comprendre vos intentions et d'instaurer un vrai dialogue avec votre répertoire.
6 heures en groupe + 1 heure de suivi individuel
La médiation de la musique est un ensemble de pratiques et de démarches visant à faciliter l'accès, la compréhension et l'appréciation de la musique -de votre musique- par un public varié.
La médiation contribue aussi à valoriser le rôle des musicien·nes au sein de la société, en le plaçant comme passeur u culturel capable de transmettre, d’expliquer et de susciter l’émotion au-delà de la simple performance musicale.
En collaboration avec
Au terme de cette formation, les participant.es seront en mesure de :
Les professionnel·les en musique: instrumentistes et chanteur·ses
Toute personne qui occupe un emploi en culture au moment de la formation peut participer à la formation.
Son statut doit être :
Les personnes ayant un des statuts suivants sont également admissibles s’ils oeuvrent habituellement à titre de salarié plein temps ou partiel ou travailleur autonome dans le secteur culturel: travailleur·euse étranger·ère avec un permis de travail temporaire, prestataire de l'assurance emploi, prestataire de l'aide sociale ou étudiant·e au cycles supérieur ayant une activitié professionnelle.